传世精品合集｜高清 TIF/JPG 原版画质
铃木春信（1725—1770）是日本江户时代中期的浮世绘画师，生于江户，本姓穗原，画号”春信”。他原本画过鸟居派风格的歌舞伎演员图，到了明和年间（1764—1772），受当时江户新兴出版业”绘本”与”番付绘”的刺激，第一次把”版元”（出版商）从中国和朝鲜进贡的多色套印技术拿来改造，做出了真正意义上的彩色浮世绘——也就是后人所称”锦绘“。他画的不是歌舞伎演员，也不是大美人，而是”普通町人男女在某个瞬间的小动作”：少女对镜、雨夜听铃、雪中共伞、月下写信。这些画因为色彩柔、笔触细、人物表情内敛，被认为是浮世绘里最”抒情”的一路。他只活了 46 岁，但留下了约 600 幅锦绘，是浮世绘史上绕不开的转折点。
铃木春信 10 幅代表作
- 《雪中相合伞》——男女共撑一把和伞走在雪夜，是春信最广为人知的画面。
- 《夜の梅》——花魁在樱树下，花瓣飘落，构图取《伊势物语》典故。
- 《张伞美人》——少女撑伞低头，粉绿配色，姿态柔婉。
- 《春雨》——雨天屋檐下避雨的町人，雨丝用极细线条印出。
- 《青楼芸者図》——吉原艺者三味线，衣纹纹样精细。
- 《江戸路の莺》——早春街边莺啼，春樱与远山并置。
- 《花见车》——赏花车上的女子，樱花满枝。
- 《浮世四十八势》——四十八幅风俗小品组画，每幅一个生活瞬间。
- 《月见宴》——月下赏月，人物神情含蓄。
- 《夕立や》——夏日骤雨，人们匆忙避雨，动态自然。
春信的画在当时的江户被视为”雅”的代表：他不像菱川师宣那样记录街景，也不像后来歌麿那样夸张地画美人五官，他画的是”诗的瞬间”——一个女子不经意的回眸、一阵刚好落下的花、一段被雨打断的路。这种气质后来被欧洲印象派画家重新发现，梵·高、德加等人都临摹过他的作品。今天在世界名画栏目里同时代浏览东西方绘画，能更清楚看到春信这种”瞬间美学”在世界美术史里的位置。
春信去世后，锦绘这门新技术被胜川春章、喜多川歌麿、葛饰北斋等人接手，迅速发展出役者绘、美人绘、风景绘、漫画绘等各种门类。要顺着浮世绘这条主线继续系统浏览，可以回到名画合集栏目按画家顺序翻阅。