传世精品合集｜高清 TIF/JPG 原版画质
伊藤若冲（1716—1800）是日本江户时代中期京都商家出身的画家，本名”淳蔵”，号”若冲”。他出身京都锦市场的蔬菜批发商，三十岁左右继承家业，三十多岁后忽然放弃生意，把店交给弟弟，自己埋头画画、研究禅和中国画。他不为町人画商服务，也不属狩野、琳派任何一个门派，而是在家中对着庭院里养的鸡、种的牡丹、买来的孔雀，一笔一笔地”写真”——这就是他一生最重要的方法：把肉眼看到的物象，用最细的笔、最艳的矿物色，画到金地屏风上去。他中年以后受京都相国寺托，为佛殿绘制障壁画，留下了”动植彩绘”三十幅组画，被视为日本近世最具”博物学气质”的绘画。
伊藤若冲代表作
- 《动植彩绘》三十幅——京都国立博物馆藏，重要文化财。金地花鸟虫鱼，每幅独立成篇，是若冲艺术的主峰。
- 《群鸡图屏风》——一对屏风，红冠雄鸡在牡丹与竹林间，羽毛根根可数。
- 《葡萄栗鼠图》——金地紫葡萄，栗鼠攀枝，几乎是日本版”工笔博物图”。
- 《雪松图屏风》——金地古松，白雪压枝，对比强烈。
- 《月夜双鸡图》——夜色下两只鸡，墨色与金粉混用。
- 《孔雀图屏风》——异国孔雀立于石上，尾羽层层展开。
- 《龙虎图屏风》——龙与虎各一扇，墨色奔放，与他工笔花鸟形成对照。
- 《池边群鹤图》——多只白鹭鸶立于芦苇塘，姿态各异。
- 《万象真写图》——若冲自称”写生”的集大成册页。
如何欣赏伊藤若冲作品
看若冲的画，最容易被”细”和”艳”吸引：每一片羽毛、每一根草茎、每一只蝴蝶翅膀上的粉，他都按真实物象的颜色一点点铺上去。但真正让他区别于一般”工笔花鸟”的，是他敢于在”写真”的同时引入图案化的底——金箔、银箔、色块、几何形。鸡再写实，脚下的地却是整片金；葡萄再逼真，叶缝里却是平涂的蓝。这种”写实物象 × 装饰底色”的并置，是他区别于中国院体画、也区别于狩野派的地方。
在高清图版下，这种对比会变得非常清楚：先看金地如何被处理成”虚”的部分，再看花鸟如何用”实”的部分压在上面；近看是一根一根的羽毛，退远看就是一整块色彩节奏。这也是为什么今天收藏级 TIF/JPG 高清原画册对欣赏他的作品特别有价值——印刷再小的画册也丢了金地的颗粒感和羽毛的层次。
若冲在死后近两百年几乎被遗忘，直到 1970 年代被西方和日本重新”发现”，如今与尾形光琳、俵屋宗达并列被视为日本装饰绘画三大高峰之一。想继续顺着”东方写生 × 装饰”这条线索浏览更多画家，可以回到名画合集栏目按画派顺序翻阅。