传世精品合集｜高清 TIF/JPG 原版画质
威廉·霍尔曼·亨特（William Holman Hunt，1827—1910）是拉斐尔前派兄弟会中最虔诚、最执拗、也是最长寿的一位。他出生于伦敦齐普赛德一个文具商人家庭，少年时在伦敦几家拍卖行做学徒，1844 年进入皇家艺术学院附属学校，在那里结识了米莱与比他年长一岁的罗塞蒂。三人秘密成立”拉斐尔前派兄弟会”之后，亨特是其中最把信条当真的一个——别人可以画着画着就偏离早期理想，他却用一辈子去实践”在自然中观察、在圣经中求真”的原则。他两次远赴中东与圣地巴勒斯坦，在当地实地写生、考证服饰与地理，只为把圣经故事画得符合考古真实。他不参加沙龙应酬，不为金钱妥协，晚年靠朋友接济度日，却始终坚持自己的宗教艺术使命。作为唯美主义运动中最具宗教热忱的一位，他把拉斐尔前派的严谨推向了极致。
亨特的画以”过度认真”著称。为了画《世界之光》里那扇爬满荆棘的木门，他在伦敦查塔姆的旧仓库里找了三个月；为了画《替罪羊》，他在死海边的盐碱滩上支起画架，忍受疟疾与烈日，只为把那片圣经中的荒原画成他亲眼所见的颜色。他相信艺术必须传达道德真理，拒绝为艺术而艺术。这种苦行僧式的创作态度，使他成为世界名画中最”沉重”也最”虔诚”的英国画家之一。
亨特作品欣赏
- 《世界之光》（The Light of the World，1851—1853）——基布尔学院，牛津。基督身披金袍、手持提灯，在爬满荆棘的木门上轻叩，门上的门闩早已生锈、从未开启。此画在大英帝国巡回展出，是维多利亚时代最有影响力的宗教图像之一。
- 《觉醒的良知》（The Awakening Conscience，1853）——泰特不列颠。一间杂乱的客厅里，年轻情妇从情人膝上惊起，目光穿透画外，镜子里反射出窗外的春日树林，象征灵魂的觉醒，是维多利亚道德剧的视觉版。
- 《替罪羊》（The Scapegoat，1854—1855）——波特兰美术馆（小幅版）与利弗夫人美术馆（大幅版）。一只白色的羊孤零零站在死海岸边，远方是哀伦提山脉的紫色山脊，画于荒野之中，象征替人承担罪孽的神圣祭牲。
- 《在圣殿中寻见救世主》（The Finding of the Saviour in the Temple，1854—1860）——伯明翰博物馆与美术馆。十二岁的耶稣坐在圣殿博士中间，圣母与约瑟匆匆赶来，人物服饰与建筑均按他在耶路撒冷实地写生复原。
- 《无辜者的屠杀》（The Slaughter of the Innocents，1883—1885）——伯明翰博物馆与美术馆。希律王下令屠杀伯利恒婴儿的瞬间，母亲们抱着孩子倒在乱石之间，构图沉重而充满痛苦。
- 《马格达伦塔的五月清晨》（May Morning on Magdalen Tower，1888—1890）——伯明翰博物馆与美术馆。牛津马格达伦塔顶上唱诗班在日出时歌唱，下方是薄雾中的方庭，是他少有的明亮而抒情之作。
- 《克劳迪奥与伊莎贝尔》（Claudio and Isabella，1850—1853）——泰特不列颠。取材莎士比亚《一报还一报》，弟弟克劳迪奥在狱中恳求姐姐伊莎贝尔牺牲贞节救他一命，是他早期文学题材代表作。
- 《英格兰的婚礼》（The Bride of Bethlehem / The Nile）——多幅中东题材，藏于泰特不列颠与伯明翰博物馆。记录他在圣地写生时所见的贝都因人、棕榈树与尼罗河夕照。
亨特是拉斐尔前派中最不像”艺术家”的一位——他更像一个拿着画笔的传教士。他画每一幅画都像在写一篇布道辞，每一个细节都要经得住圣经考据。高清版亨特作品合集把他在伦敦画室与巴勒斯坦荒野之间完成的作品逐一放大，让你能看清他如何把宗教信仰一笔一笔变成画布上可触摸的光与影。如果你想继续了解拉斐尔前派这个奇特小圈子的完整面貌，欢迎到名画合集栏目中翻阅罗塞蒂、米莱等同代兄弟的作品。