传世精品合集｜高清 TIF/JPG 原版画质
安德烈亚·曼特尼亚（Andrea Mantegna，约1431—1506）是帕多瓦画派的灵魂人物，也是文艺复兴北意最具考古癖与雕塑感的画家。他13岁做了画家斯夸尔乔内的养子，从小临摹罗马废墟与古典铭文，一生都在追求”把画画成浮雕”。他后来娶了雅科波·贝利尼的女儿，与乔瓦尼·贝利尼成为连襟，却走出了与威尼斯色彩派完全不同的路子——他要的是石头的硬度、考古的精确和透视的压迫感。1460年起他赴曼托瓦，为贡扎加宫廷服务四十六年。
曼特尼亚作品欣赏
- 《哀悼基督》（约1480—1490年），米兰布雷拉美术馆，蛋彩画，基督仰卧在石台上，观者从脚端仰视，缩短透视把受难人体画得触目惊心。
- 《婚礼房》湿壁画（1465—1474年），曼托瓦公爵宫，贡扎加家族一家在墙与顶棚上聚会，顶棚的天眼是西洋绘画史上第一幅真正的仰角透视。
- 《花园中的苦恼》（约1455—1456年），伦敦英国国家美术馆，基督在橄榄山祈祷，门徒沉睡，远景是罗马式废墟与日出。
- 《凯撒的胜利》九幅（约1484—1492年），英国王室收藏，汉普顿宫，罗马凯旋行列长达数十米，是文艺复兴最大的历史画组画。
- 《圣赛巴斯提安》（约1480年），巴黎卢浮宫，圣徒被绑在石柱上，箭矢穿身，背景是考古式废墟。
- 《帕尔纳索斯山》（约1497年），巴黎卢浮宫，维纳斯与玛尔斯在缪斯与阿波罗簇拥下起舞，神话题材。
- 《美德的胜利》（约1499年），巴黎卢浮宫，密涅瓦驱逐恶习，寓意寓言画。
- 《圣母升天》（约1461年），佛罗伦萨乌菲齐美术馆，圣母被使徒环绕升天，圆顶透视严谨。
曼特尼亚的画看上去像凿出来的大理石，人物轮廓硬、衣褶像青铜，连风景都带着考古拓片的质感。他把文艺复兴对古代罗马的向往，第一次具体地画进了线条与透视里。想完整欣赏这位”石头画家”的宫廷湿壁画、祭坛画与神话题材，可到名画合集栏目按博物馆与题材分类下载高清图版，对照他笔下的罗马废墟感受世界名画中的古典复兴。