传世精品合集｜高清 TIF/JPG 原版画质
阿西尔·约恩（Asger Jorn，1914—1973）出生于丹麦西尔克堡的一个教师家庭，是战后欧洲最重要的前卫运动 COBRA 的灵魂人物。他既是画家、雕塑家，也是哲学家、艺术批评家和无政府主义者。1948 年他与比利时诗人多梅翁、荷兰画家阿佩尔（Karel Appel）、康斯坦特（Constant）、科内耶（Corneille）一起创立 COBRA——名字取自哥本哈根（Copenhagen）、布鲁塞尔（Brussels）、阿姆斯特丹（Amsterdam）三个城市的首字母。他们反对战后欧洲艺术的两种僵化：一是巴黎画派的精致，二是苏联社会主义现实主义的教条。他们要像孩子、像疯子、像原始人那样画画。
阿西尔·约恩作品欣赏
《红土地》The Red Earth（1954），NSU 艺术博物馆（美国劳德代尔堡）。石版画。大面积赭红与墨黑的色块上，散落着原始符号般的小人和野兽，是他 COBRA 时期”原始神话”语言的代表。
《无题》Untitled（1956—1957），威尼斯佩吉·古根海姆收藏。油画，几个圆形眼睛和张牙舞爪的生物被涂在蓝黑底色上，笔触粗野，颜色直接从颜料管里挤出来。
《灵魂出售中》A Soul for Sale（1958—1959），纽约所罗门·古根海姆博物馆。油画掺沙在画布上，一个扭曲的人形被画成撕裂的红色，标题本身就是他对艺术市场的讽刺。
《失落的孩子》The Lost Child。COBRA 时期代表作，一个圆眼睛、哭叫的孩子被原始符号包围，是他”儿童式自发性”的典型图像。
《人民永远说真话》The People Always Speak the Truth。1950 年代政治主题作品，群众面孔被画成面具般的图腾，融合北欧民间艺术与漫画式夸张。
《斯大林格勒：无人之地或勇气的狂笑》Stalingrad, le non-lieu où le fou rire du courage（1957—1972），丹麦西尔克堡约恩博物馆。他晚年最大的作品，根据一位参加过斯大林格勒战役的朋友的经历反复加工十五年，最后成为一面由野蛮色彩和扭曲人形组成的战争巨幕。
《改造的绘画》Modifications。1960 年代他在跳蚤市场买来 19 世纪学院派旧油画，在上面添上怪诞的小人和涂鸦，把学院派的体面改造成荒诞艺术，是对艺术史本身的戏谑。
《镜前的女人》Woman in Front of a Mirror（1960 年代）。晚期作品，人物更简化，颜色更亮，已经接近他的抽象雕塑语言。
《字母与图画》Littérature inspirée。与诗人多梅翁合作的”手绘文学”，文字和涂鸦画在同一画面上，模糊了诗与画的界限。
《哥特国王迪德里克的传说》Didrik of Bern Series（1969 年后）。晚年去奥斯陆研究北欧哥特国王传说，把神话故事画成一组原始风格的壁画。
约恩在世界名画中的位置，常被美国抽象表现主义的光芒遮蔽。但他其实是欧洲战后最有理论自觉的画家：他要的不是形式革命，而是回到”先于文化的人”——那个还没学会规矩、还在用手指和本能画画的孩子。这组名画合集整理了他从 COBRA 到晚年改造绘画的代表作，希望读者能在那些粗糙的线条里，听见他所谓的”勇气的狂笑”。