马克斯·恩斯特名画集 超现实主义大象与夜之摇篮曲

传世精品合集|高清 TIF/JPG 原版画质

马克斯·恩斯特(Max Ernst,1891–1976),德国出生的画家、雕塑家、诗人,达达主义与超现实主义的共同奠基人。他发明了拓印(frottage)、擦印(grattage)、拓蜡等一整套”摆脱理智控制”的技法,让意外的痕迹自己长出图像。他对自动写作与梦境图像的执着,深刻影响了整个超现实主义运动,也使他成为世界名画序列中绕不开的人物;若想顺着超现实主义这条线读下去,名画合集里还有马格里特、德尔沃等同门。

恩斯特 作品欣赏

  • 《大象塞莱贝斯》(L’éléphant Célèbes,1921),伦敦泰特现代美术馆——一只由锅炉、管道和象鼻构成的机械大象,背景是荒凉的非洲感风景,是超现实主义绘画的开山之作。
  • 《两个孩子被夜莺惊吓》(1924),纽约现代艺术博物馆——在平板绘画上加装一扇可开合的小木门,把噩梦做成了立体装置。
  • 《雨后欧洲 II》(1940–1942),哈特福德沃兹沃斯雅典娜博物馆——用拓蜡法做出的风化地貌,如同文明崩解后的地貌学想象。
  • 《森林与鸽子》(1927),伦敦泰特——深色松林被拓印成密纹,一只红色小鸟嵌入其中,是他森林系列的核心。
  • 《善良的一周》(Une Semaine de Bonté,1934)——图文拼贴小说,把维多利亚时代插图剪碎重组,开创了图像小说式的叙事。
  • 《沉默之眼》(1943–1944),纽约现代艺术博物馆——拓蜡地貌上浮现出半建筑半生物的幻境。

恩斯特一生辗转科隆、巴黎与美国,与超现实主义团体若即若离,却始终是技法与想象力上最旺盛的一个。他教会了后来者:只要愿意放下理性,纸面上的偶然痕迹也能通向最深的梦境。

恩斯特的影响远远超出了画布。他发明的拓印法启发了整整一代超现实主义者去”训练偶然”:把纸压在地板、木纹、布袋上,用铅笔或蜡笔擦出纹理,再从那些偶然浮现的形状里辨认出动物、面孔或风景。他一生的作品数量惊人,油画、拼贴、雕塑、文字彼此渗透。1940 年代流亡纽约期间,他把这种欧洲梦境带给了美国年轻一代画家,间接影响了抽象表现主义。他始终拒绝把自己锁定在一个画派里——从科隆的达达,到巴黎的超现实,再到亚利桑那的沙漠风景,他像一个永远在搬家的梦游者,把梦的素材越带越远。