传世精品合集｜高清 TIF/JPG 原版画质
竹内栖凤（1864—1942）是日本明治、大正、昭和初期京都画坛的核心画家，本名”竹内恒吉”，号”栖凤”。他生于京都，14 岁师从幸野楳岭，属于圆山四条派在明治以后的传人。他早年游历京都郊外、奈良、中国和欧洲，把西洋画的写实观察、光影观念，与日本画传统的线描、矿物色、金箔叠合在一起，开创了”近代京都日本画”的一种新范式——既不像狩野派那样程式化，也不像当时东京院体那样全盘西化，而是把”写生的真实”和”日本画的雅”平衡在同一幅画里。他是京都市立绘画专门学校（今京都市立艺术大学）的教授，也是帝展、文展的重要评审，弟子有上村松园、竹内栖凤系整个京都画派。他 1937 年成为日本最初的”文化勋章”获得者之一，被视为近代京都画坛的”中兴之祖”。要在世界名画的坐标系里看东方现代绘画，他是不能跳过的一位。
竹内栖凤作品欣赏
- 《斑猫》——1924 年作，京都国立近代美术馆藏，重要文化财。一只虎斑猫蹲坐回头，毛发一根一根按真实动物结构画出，是他最广为人知的代表作。
- 《雨霁》——1907 年作，京都府立陶津纪念会馆藏。雨后京都町家瓦顶，水汽朦胧。
- 《潮来》——1930 年作，日本水上风景，水边芦苇与远山。
- 《渔人》——海边渔舟夕照，海面反光细腻。
- 《秋天的晩》——秋景暮霭，京都郊外。
- 《平家物语》——历史题材，源平合战人物群像。
- 《狸》——一只狸卧于秋草，姿态天真。
- 《晓露》——清晨荷叶露水，水墨晕染。
- 《狮子》——一对狮子滚绣球，笔力雄健。
- 《白狐》——白狐立于月夜松林，神秘而雅。
- 《大原女》——京都大原地方上山砍柴的女性，民俗题材。
- 《牛と暮るゝ》——暮色中的牛，意境清淡。
栖凤的画在技术上最难学的，是他对”日本画材料”的控制。他画一根猫毛，用的是矿物色”薄涂多层”，而不是油画式的厚涂；他画水面反光，用的是岩颜料里的”薄渍”，而不是西洋画的透视描线。这种”在日本画材料里吸收西洋写生”的做法，影响了整个 20 世纪京都日本画：上村松园的美人、前田青邨的历史画、堂本印象的装饰画，背后都有栖凤的影子。
他活了 78 岁，从幕末一直活到太平洋战争中期，亲眼看到日本画从”传统美术”变成”现代美术学院的一个专业”。他自己始终坚持”写生为体、装饰为用”——也就是对着真物画，但最后成品仍然是一件”日本画”。这条路线，今天仍被京都画坛奉为正宗。要继续浏览日本近代画家与其他东方画派的系统图版，可以回到名画合集栏目按画派翻阅。